ارگ دریایی در شهر زادا / ابزار موسیقی عجیبی در کرواسی

در ساحل Zadar در کرواسی ابزار موسیقی عجیبی قرار دارد که نوازنده اش کسی نیست جز امواج دریا! ، این اولین ارگ دنیا هست که به وسیله دریا نواخته میشه ، لوله های این ارگ در زیر پلکان بتونی قرار گرفته. امواج با برخورد به این لوله ها و دمیدن هوا به آنها ، اصوات تصادفی ولی هارمونیکی ایجاد میکنند. صدای این امواج بسته به شدت و سرعت و بزرگی آن نت های متفاوتی را ایجاد میکند ، با این ارگ دریایی، شهر زادار یک جاذبه توریستی جالب پیدا کرده است .در واقع جزر و مد آب و شدت باد و امواج دریا یک کنسرت موسیقی همیشگی رو به وجود آورده اند که هر زمان آهنگ متفاوتی رو مینوازه ، نوازنده ی این آهنگهای بدیع هم فقط طبیعت هست.

42

ارگ دریایی در شهر زادا

Sea_organ_Zadar_4

ارگ دریایی در شهر زادا

Sea_organ_Zadar_6

دیتیل ارگ دریایی

zadar

ارگ دریایی در شهر زادا

Zadar-SeaOrgan

ارگ دریایی در شهر زادا

 

مرکز فعالیت های مدنی Yunyang اثر تیم معماری TANGHUA و همکاران ،چین

این مجموعه فرهنگی بر روی سطحی شیب دار (کوهپایه ) جانمایی شده است و فضای مابین کوه و رودخانه بزرگ مجاور سایت را به جهت تزار ارتفاعی و نیز طولی پر کرده است . طراحی این مجموعه فرهنگی ،توسط تیم طراحی و معماری TANGHUA  و همکاران در شهر Chongqing ، چین انجام شده است .

این پروژه فرهنگی شامل فضاها و کاربری هایی همچون یک مجتمع ، فضاهای باز عمومی (پلازا) و پل عبوری می باشد . ساختار شکل دهنده پروژه، به صورت یک شبکه منظم برنامه ریزی شده است، که نتیجه آن شکل گیری 9 ریزفضا با عملکرد فضاهای باز محصور شده است .

این مجموعه پنج طیقه، شامل : سالن تئاتر با گنجایش 1200 نفر، مرکز نمایشگاهی، موزه ،کتابخانه ، مرکز فرهنگی و مرکز فعالیت های جوانان می باشد . سبک طراحی بر گرفته از خاطرات جمعی مخاطبین و بومی های منطقه است و پروژه به گونه سنتی طراحی شده است . کلیه ریز فضاها که در شبکه موجود جانمایی شده اند، دارای دسترسی از مسیر های بالا (کوه) و نیز از سمت پایین (مسیر حرکت کنارگذر آب) می باشند .

مکان اجرا پروژه : Chongqing, Chongqing, China
سال : 2011
مشاور طرح(معمار) : TANGHUA ARCHITECT & ASSOCIATES
همکاران طراحی : TANG HUA, Zhang Guang Hong, Liu Chang Ping, Liu Xin, Yang Ning, Wu Yun Hui, Hu Jing, Deng Yu, Cai Jie, Liu Ying Jun, Liu Zheng Rong, Xu Wan Qing , Li Ji Rui, Tan Jun Wei, He Si Feng
کارفرما : ChongQing YunYang county Urban Development and Investment Co., LTD
زیربنا پروژه : 28857 مترمربع
عکس : Chen Yao

 

alef 1

فضای داخلی هتل Naz City

alef 2

فضای داخلی هتل Naz City

alef 3

سایت پلان هتل Naz City

alef 4

نمای خارجی هتل Naz City

摄影_陈尧_(9)

نمای خارجی هتل Naz City

alef 5

نمای خارجی هتل Naz City

arf arch 6

نمای داخلی هتل Naz City

alef arch 7

نمای خارجی هتل Naz City

alef arch 8

سایت پلان هتل Naz City

alef_arch_9

پلان هتل Naz City

alef_arch_10

هتل Naz City

_11alef_arch

هتل Naz City

alef_arch_12

هتل Naz City

alef_arch_12

هتل Naz City

alef_arch_13

مقطع هتل Naz City

alef_arch_14

سایت پلان هتل Naz City

alef_arch_16

نمای هتل Naz City

 

 

پلازای شهری Konsthall اثر White ، سوئد

منطقه شهری  Triangeln، در سوئد و در مرکز Malmö واقع شده است .این منطقه شهری به جز ارتباط با شریان اصلی و شلوغی کنار خود ،دارای مشخصه سکوت و آرامش می باشد . جانمایی و ساخت یک ایستگاه تونل شهری در این منطقه سبب تبدیل شدن به مرکزی برای 37000 مسافر شده است . امروزه ، این منطقه، یکی از سرزنده ترین مناطق شهری می باشد .

 

مسولین شهری Malmö ،برای پاسخ به نیاز های مخاطبین و مردم ، تصمیم به برگزاری مسابقه ای برای طراحی فضاهای شهری جدید در پیرامون Triangeln گرفتند . در این طرح ، معمار پروژه White ،تصمیم به خلق دو فضای مرتبط که به خوبی باهم کار می کنند گرفت. فضایی برای روز های تعطیل ،حتی یکشنبه های تعطیل . . .

اکنون فضایی همچون پلازای شهری شکل گرفته است. فضای باز شهری با تجهیز مبلمان و شاخص های جداکننده بتنی که با نورپردازی های هوشمندانه ،تصور و درک بالایی از فضا را به مخاطبین خود ارائه می کند .ساختار ارائه شده برای کف سازی این فضا حایز اهمیت است .طرح برگرفته از یک ساختار فرکتالی است.

مکان اجرا پروژه : Malmö, Sweden
سال ساخت : 2014
معمار : White
همکاران طراحی : Niels de Bruin, Anna Eklund, Gustav Jarlöv, Andreas Milsta (lighting design), Ebba Matz (artist)
زیربنا پروژه : 28000 مترمربع
عکس : Hanns Joosten
setavin_987_1443378800

نمای پلازای شهری Konsthall

setavin_987_1443378792

پلازای شهری Konsthall

setavin_987_1443378795

نمای پلازای شهری Konsthall

setavin_987_1443378785

فضای بیرونی

 

setavin_987_1443378832

دیتیل

setavin_987_1443378797

سایت پلان فضای بیرونی

setavin_987_1443378780

سایت پلان

 

معماری مکان های مذهبی / آشنایی با کلیسای روبانی در ژاپن

معماری مکان های مذهبی از گذشته تا کنون همواره یکی از برترین و مهم ترین موضوعات جوامع بشری بوده است گواه این مدعا وجود طرح های گوناگون و فاخر اماکن مذهبی در دنیای اسلام و سایر ادیان جهان است. اما معماری مذهبی نیز همگام با پیشرفت تکنولوژی تغییرات عمده ای به خود دیده طوری که امروزه طرح های مدرن مساجد، کلیساها و معابد کم کم جایگزین طرح های قدیمی و سنتی می شوند. کلیسایی که در زیر قصد معرفی آنرا درایم یکی از بهترین نمونه ها برای تایید این موضوع است.

Ribbon Chapel کلیسایی با طراحی متفاوت کاری از گروه معماری NAP Architects که در هیروشیمای ژاپن اجرا شده است.

این کلیسای بسیار زیبا در کشور ژاپن و در شهر هیروشیما واقع شده است. طراحی این بنا که به اسم کلیسای روبانی شناخته می شود توسط شرکت NAP Architects در سال ۲۰۱۳ انجام شده است و مساحتی برابر با ۸۰ متر مربع دارد. این کلیسا برای مراسم عروسی استفاده می شود و بروی دامنه تپه قرار گرفته تا افرادی که به کلیسا می آیند از منظره پانورامای طبیعت نهایت استفاده را ببرند.

دو پلکان که به شکل مارپیچ به دور ساختمان پیچیده اند در حقیقت پایه های اصلی ساختمان نیز هستند و به همین خاطر، یکی از زیباترین ساختمان های آزاد یا مستقل را بوجود آورده اند. البته این پلکان ها برای مراسم عروسی در فرهنگ ژاپنی اهمیت زیادی دارد و همیشه در اینگونه مراسم ها مورد استفاده قرار می گیرد.

همانطور که مشاهده می کنید در این کلیسا از دو پلکان جدا استفاده شده است دلیل اینکار به مباحث فنی در مقاومت سازه مربوط می شود که در آن یک پلکان نمی توانست بتنهایی خودش را در وضعیت افقی نگهدارد و شدیدا ناپایدار می گشت، در نتیجه طرح بگونه ای ترسیم و ساخته شد که دو پلکان، هر کدام با شکلی متفاوت، به پایدارتر شدن ساختمان کمک می کنند. با متصل کردن دو پلکان به یکدیگر، هر کدام دیگری را ساپورت می کند و در عین حال شکل منحصر بفرد ساختمان را بوجود می آورند. این پلکان های روبانی بصورت جدا از کف ساختمان با پیچش های متفاوتی بدور یکدیگر می چرخند و در ارتفاع ۱۵٫۴ متری در بالای کلیسا به یکدیگر متصل شده و فرم روبانی بخود می گیرند؛ روبانی که از بالا به سمت پایین پیچیده شده است. راهرو کلیسا بگونه ای است که مهمانان وقتی بروی صندلی ها می نشینند قادر به دیدن دریای ژاپن از میان درختان جنگل هستند. این کلسیا گنجایش ۸۰ نفر را دارد.

اساسا تمامی ساختمان ها و سازه ها از سقف، دیوار و کف جداگانه تشکیل شده اند اما در این کلیسای روبانی پلکان ها نقش سقف، دیوار، کف و بام ساختمان را تشکیل می دهند که همه بصورت یک تکه هستند. این پلکان های فضای بازی را در کلیسا بوجود آورده اند که کاملا با طبیعت اطرافش در هارمونی است و به هیچ عنوان افراد داخل کلیسا را از استشمام هوای تازه طبیعت جدا نمی کند. بعلاوه این پلکان ها بگونه ای طراحی شده اند که نقش سقف و بام ساختمان را بخوبی اجرا می کنند و سایه لطیف و خنکی را در برابر نور خورشید در طول روزهای گرم ایجاد می کند. در شکل های زیر نماهای زیبای این ساختمان را مشاهده خواهید کرد.

rc_060215_01-800x638

نمای خارجی کلیسای روبانی

rc_060215_09

نمای خارجی کلیسای روبانی

rc_060215_12-800x1200

نمای خارجی کلیسای روبانی

rc_060215_13-800x533

متریال کلیسای روبانی

rc_060215_16-800x533

دیتیل کلیسای روبانی

rc_060215_17-800x533

کلیسای روبانی

rc_060215_23-800x533

کلیسای روبانی

The-Ribbon-Chapel-By-NAP-Architects-10

کلیسای روبانی

rc_060215_25-800x556

سایت پلان کلیسای روبانی

rc_060215_26-800x878

دیتیل کلیسای روبانی

rc_060215_27-800x713

مقطع کلیسای روبانی

rc_060215_28-800x436

سایت پلان کلیسای روبانی

 

 

 

پل جدید سانتیاگو کالاتراوا به اسم ریو دو ژانیرو

Cable Calatrava Bridge in Rio de Janeiro

سانتیاگو کالاتراوا، معمار اسپانیایی، پلی جدید بر روی کانال د بارا طراحی کرده است. این پروژه برای رسیدن به ریو دو ژانیرو طراحی شده. هنگامی که این پل  ساخته شود،  خط متروی جدید این شهر را به مرکز شهر  ریودوژانیرو به کانال بارراد در منطقه تیچوکا (tijuca) وصل میکند؛ منطقه ای که در سال 2016، میزبان پارک المپیک و روستای بازی های تابستانه خواهد بود.

5213635785635432489140201543232489

پل جدید سانتیاگو کالاتراوا

در منطقه tijuca پارک المپیک ساخته شده است که بازی‌های تابستان سال ۲۰۱۶ در این منطقه برگزار خواهد شد.

در طراحی این پل از یک تیر سهموی دارای قوس با فولاد سفید که دارای ارتفاعی با ۷۰ متر می‌باشد، استفاده شده است. این تیر از طریق ۵۸ کابل به بدنه پل متصل شده است که دارای رنگ و لعابی زیبا است که کنتراست قابل توجه‌ای را در تقابل با چشم انداز اطراف خود ایجاد کرده است. این کابل‌ها با قطرهایی مختلف از ۷۰-۱۴۵ میلی‌متر و طول‌هایی از ۴۲ تا ۱۰۶ متر دارند. که به طور موثری بارهای پل را بین طول پل پخش می‌کنند.

5213635785635579491094201557239499

پل جدید سانتیاگو کالاتراوا

5213635785636124227422201552234229

پل جدید سانتیاگو کالاتراوا

521363578563623680554720153236809

پل جدید سانتیاگو کالاتراوا

5213635785636557078984201535237079

پل جدید سانتیاگو کالاتراوا

 

استادیوم BBVA BANCOMER اثر Populous،مکزیک

مکان اجرا پروژه : Monterrey, N.L., Mexico
سال : 2015
مشاور طرح(معمار) : Populous
همکاران طراحی : VFO Arquitectos
مجری : PMP
زیربنا پروژه : 187000 مترمریع
عکس : Courtesy of Populous

ورزشگاه و استادیوم BBVA Bancomer درمونتری ،مکزیک  . . . مکزیک می تواند یک شروع باشکوه ، برای برنامه ریزی جهت مسابقات در ورزشگاهی  در سطح استاندارد های بین المللی باشد و به نوعی به چالش کشیدن انتظارات از تجربه یک بازی فوتبال در یک ورزشگاه آمریکای لاتین است . طراحی این ورزشگاه ،که توسط  Populous صورت گرفته است ،به گفته معمار، الهام گرفته از تاریخ این منطقه در تولید و استفاده از فولاد می باشد . در عمل این ورزشگاه توانسته انتظارات مخاطبین را پاسخ دهد ،هرچند مدت زمان زیادی از شروع به کار آن نمی گذرد (سال 2015) .

13ALEF-ARCH

استادیوم BBVA BANCOMER

12ALEF-ARCH

نمای خارجی

11ALEF-ARCH

نمای خارجی

10ALEF-ARCH

فضای داخلی

9ALEF-ARCH

فضای داخلی

8ALEF-ARCH

فضای داخلی

7ALEF-ARCH

فضای داخلی

6ALEF-ARCH

فضای داخلی

5ALEF-ARCH

نمای خارجی

4ALEF-ARCH

نمای خارجی

3ALEF-ARCH

پلان سقف

2ALEF-ARCH

پلان

ALEF-ARCH

مقطع

1ALEF-ARCH

مقطع

 

دادگاه Lille Métropole ، اثر تیم معماری PetitDidier Prioux ، فرانسه

مکان اجرا پروژه : Tourcoing, France
سال : 2013
مدیر پروژه : BECT Lille
مشاور طرح(معمار) : PetitDidier Prioux Architectes
زیربنا پروژه : 2000 مترمربع
عکس : 11H45

دادگاه تجاری Lille Métropole در فرانسه ، شهر Tourcoing ، در طبقه همکف برج Mercure  و به دنبال ادغام دو دادگاه  Lille و Roubaix-Tourcoing شکل گرفته و تاسیس شده است . طراحی این بنا توسط تیم طراحی و معماری PetitDidier Prioux صورت گرفته است .  این گونه رفتار و شکل گیری در واقع نشان دهنده یک چالش شهری ، نمادین و عملکردی می باشد . بنای موجود دارای معماری نمادین دهه 1970 و الهام گرفته از Jean Willerval می باشد . دراین پروژه در کنار بهره گیری کاربردی خاص خود ،نمای وضع موجود نیز باید حفظ می شده است.

به گفته معمار پروژه ، در زمینه طراحی این دادگاه، هدف استفاده از عناصر نمادین در خلق فضا می باشد .این عناصر در برخی موارد بدون تغییر برای حمایت از طرح جدید حفظ و استفاده شده است و این نگاه و ایدئولوژی ،فکر طراح می باشد . در بخشی از طرح برای هدایت نور به قلب بنا از یک پاسیو در ابعاد قابل توجه استفاده شده است .

setavin_976_1443019515

فضای خارجی

setavin_976_1443019516

فضای داخلی

setavin_976_1443019517

فضای داخلی

setavin_976_1443019582

فضای داخلی

setavin_976_1443019587

فضای داخلی

setavin_976_1443019672

فضای داخلی

setavin_976_1443019673

فضای داخلی

setavin_976_1443019524

فضای داخلی

setavin_976_1443019525

سقف

setavin_976_1443019519

مقطع

setavin_976_1443019555

مقطع

setavin_976_1443019526

پلان

setavin_976_1443019669

پلان

 

 

طراحی مدرن فروشگاه بی نام، در بافت قدیم نجف آباد اصفهان

پروژه فروشگاه بی نام اثر علی دهقانی، علی سلطانی و عاطفه کرباسی.

تجربه طراحی فروشگاهی که کاربری آن مشخص نباشد تجربه خاصی بود. زمین آقای حمیدی کارفرمای پروژه با توجه به فرم کشیده اش نگاه خاصی می‌طلبید و این موضوع که «کارفرما نمی‌دانست در این فضا می‌خواهد چه چیزی را چگونه بفروشد» کار را مشکل تر می‌کرد، اما این تمام ماجرا نبود…

 

مشخصات عمومی پروژه فروشگاه بی نام

  • شرکت طراحی: دفتر معماری آینه
  • معماران: علی دهقانی، علی سلطانی، عاطفه کرباسی
  • مکان: نجف آباد، ایران
  • مساحت: ۷۹۴ متر مربع
  • سال: ۱۳۹۰
  • عکس: فرشید نصرآبادی
  • No-Name-Shop-8

    فروشگاه بی نام

    ساختمان مورد طراحی می بایست فضای داخلی خاص و به دور از فضاسازی متداول داشته باشد، به علاوه کارفرما هیچ ایده ای در مورد انتظارش از فضای موجود و آنچه قرار است به فروش برساند؛ نداشت!

memarinews-helsinki-university-03

فروشگاه بی نام

 

همانطور که معمار این پروژه، علی دهقانی شرح می دهد: بافت آشفته و سردرگم پیرامون پروژه، محدودیت ارتفاعی و نیز محدودیت‌های اقتصادی از دیگر مواردی بود که باید در نظر می گرفتیم. ما زمین پروژه را از وسط روی محور شمالی جنوبی بریدیم و به چهار نیم طبقه مجزا تقسیم کردیم.

به‌ علت محدودیت‌های ارتفاعی تصمیم گرفتیم بیشتر بنا را در زمین فرو ببریم. لایه‌های مختلف طبقاتی می‌بایست با سیالیت و روانی، هم به صورت کالبدی و هم بصری مردم را ترغیب به حضور در خود می کرد. در عین حال ارتباط سیال بین طبقات به علت محدودیت های اقتصادی می‌بایست.

با پله ‌بود که پله‌هایی روان و کم شیب به این منظور در نظر گرفته شد. ترغیب به حرکت و حضور در طبقات مختلف و تا انتهای فروشگاه یکی از اهداف مهم بود.

No-Name-Shop-4

فروشگاه بی نام

 

این هدف با ایجاد دید عمیق و گسترده از ورودی مجموعه به سمت همه طبقات، حضور خطوط رنگین در زمینه ساده و تک رنگ فروشگاه و امتداد دادن مسیر از قاب رنگین ورودی در شمال تا انتهای دیوار رنگین نورگیر در جنوب، که ریزش نور از بالا تا طبقات زیرین را ایجاد کرده بود، تأمین شد.

508dd09928ba0d6f0e00015c_no-name-shop-iranian-architectural-atelier_10-1000x666

معماری داخلی

 

کارفرمای ما حتی مردد بود که فروشگاه یکی باشد یا چند تا. ما با برش پروژه این امکان را به وجود آوردیم که همه فضا بتواند به چهار بخش مختلف فروش تقسیم شود و حتی با ایجاد پارتیشن‌هایی کنار مسیر عبور، امکان تعطیلی هر یک از این چهار لایه، در عین کار کردن بقیه لایه ها، وجود داشته باشد. کارفرما معتقد بود نقطه قوت پروژه این است که هنگامی که مشتری برای خرید وارد مجموعه میشود حداقل قادر است از دو طبقه دیگر نیز بازدید به عمل آورد ولیکن علیرغم ارتباط عمیق بصری، هر سطح از دیگری نیز کاملا مجزا است.

memarinews-helsinki-university-04

معماری داخلی

 

ز مهمترین عواملی که به ایده اولیه ما در نما شکل داده قرارگیری در بافتی است که به جز خانه تاریخی مقابل پروژه ما، بقیه بناهای ساخته شده در آن از نوع بسازبفروشی و بدون زبان مشخصی است که روز به روز نمای معبر شهری را زشت تر می‌کند. مهمتر آنکه خانه روبرو متعلق به کارفرمای همین پروژه است. ضمن صحبت‌های ما با او قرار بر این شده که خانه حفظ شود و بعد از مرمت و احیا رو در روی حجم مدرن، با فروشگاه گفتگو کند.

memarinews-helsinki-university-13

فضای داخلی

 

نمای شفاف فروشگاه و انعکاس بدنه خانه بر روی آن، همچنین تصویری از خانه که از داخل فروشگاه، از درون قابی مدرن و رنگین، دیده می‌شود بخشی از این گفتگوست که می‌تواند در این معبرِ ملال آور آشفته، فضایی پر نشاط به شهر هدیه کند. اکنون آقای حمیدی فروشگاهی دارد که با توجه به نوع طراحی آن، هر روز می‌تواند تصمیم‌هایی متفاوت و متنوع درباره آن بگیرد.

memarinews-helsinki-university-08

سایت پلان

memarinews-helsinki-university-09

پلان

memarinews-helsinki-university-16

مقطع

 

 

طراحی داخلی آپارتمانی مدرن ،اثر Glenn Medioni ، فرانسه

عکس : Pascal Otlinghaus

تیم معماری Glenn Medioni ،به تازگی آپارتمانی را در پاریس ،فرانسه برای زندگی یک پدر تنها به همراه پسرش به اتمام رسانده است .

این پروژه طراحی برای یک زندگی دونفره ، پدر و پسر فرانسوی است.

شاید این روزها به فکر تغییر دکوراسیون داخلی خانه خود افتاده اید و می خواهید تنها با جابه جایی های کوچک و یا اضافه و کم کردن اجزای کوچک، این کار انجام شود. فرض کنید وظیفه چیدمان یک فضا مانند اتاق نشیمن بر عهده شما قرار گرفته است و شما می خواهید شروع به کار کنید. برای این منظور قواعد، قوانین و اصولی وجود دارد که اگر آنها را در نظر نگیرید، در نهایت به طرح مطلوبی نخواهید رسید و برای طراحی دچار سردرگمی خواهید شد. با این مطلب همراه شوید تا این قواعد و قوانین را در طراحی دکوراسیون داخلی منزل بهتر بشناسید.

این الگوها و قواعد عبارت اند از:
1- تناسب :
همان طور که می دانید، تناسب از کلمه نسبت گرفته شده و به این معنا است که ما دو موضوع را نسبت به هم مقایسه نماییم. این مقایسه می تواند به لحاظ اندازه، رنگ، مواد به کار رفته در ساخت، سبک طراحی و غیره باشد. نکته ای که باید به آن اشاره کرد این است که در نظر گرفتن تناسب، می تواند به صورت “جزئی” یعنی مقایسه جزء نسبت به جزء یا “کلی” یعنی نسبت جزء به کل فضا باشد. برای مثال اگر بخواهیم فضایی را مبله کنیم باید ببینیم آیا به لحاظ موارد ذکر شده ( رنگ، اندازه، مواد، سبک طراحی ) مبلمان با یکدگر و با کل فضا دارای تناسب است یاخیر؟

 

01

طراحی داخلی آپارتمان

 

2-تعادل :
اگر به مجموعه مبلمان و دکوراسیون یک فضا نگاه کنید در صورتی که احساس کردید نظم و موازنه بین اشیای آن موجود است، نشان دهنده وجود تعادل در آن فضا خواهد بود. این تعادل و نظم می تواند به دو صورت ” تعادل متقارن ” و ” تعادل نامتقارن ” باشد که در ادامه به توضیح مختصر آنها می پردازیم:

03

طراحی داخلی آپارتمان

 

تعادل متقارن :
این نوع تعادل خود می تواند یا تعادل متقارن محوری باشد یا شعایی. اگر در زمان طراحی اشیا و اجزای طرح را طوری در نظر بگیریم که نسبت به یک محور یا خط دارای تقارن باشند به آن ” تعادل، تقارن محوری ” می گوییم و اگر نسبت به یک نقطه میانی دارای تعادل باشد، ” تعادل، متقارن شعایی ” خواهد بود.

04

طراحی داخلی آپارتمان

 

تعادل نامتقارن :
گاهی اوقات بعضی از اشیا و تزئینات با همه بی نظمی، دارای نظم و تعادلی ملموس اند. برای مثال اگر بعضی از درختان را ببینید با این که ممکن است نظم خاصی در آن ها نباشد اما زیبایی و تعادل خاصی را به مخاطب القا می کنند. این بی نظمی در طراحی می تواند به صورت استفاده از اجزاء، رنگ و مواد متفاوت ظاهر شود. در این حالت طراح سعی می کند با تکیه بر تعادل و ترکیب کلی طرح، بینظمی موجود در طرح را به صورت یک الگو در طراحی مورد استفاده قرار دهد.

05

طراحی داخلی آپارتمان

 

3-ریتم و آهنگ :
گاهی اوقات طراح ریتم و آهنگی موزون را برای طراحی خود در نظر می گیرد. برای مثال موضوعی واحد را به صورت یکنواخت تکرار می کند یا به صورت نزولی یا صعودی تغیراتی را در اندازه اجزا در نظر می گیرد یا رنگی را تدریجا از تیره به روشن تغییر می دهد.

06

طراحی داخلی آپارتمان

 

4-تاکید :
یکی دیگر از الگوهایی که ممکن است در طرح در نظر گرفته شود موضوع تاکید است، به طوری که طراح سعی نماید یک قسمت از طرح خود را نسبت به بقیه اجزای طرح برجسته سازد.
این تاکید می تواند به یکی از صورت های زیر انجام پذیرد:
•    متضاد و متفاوت بودن یک جز با اجزای دیگر
•    متفات بودن شکل و ابعاد قسمتی از طرح، با دیگر قسمت های آن
•    متفاوت و متضاد بودن بافت و جنس یک جز با اجزای دیگر
•    استفاده از نور

•   بی قوارگی و بی قاعدگی قسمت مورد نظر برای ایجاد تاکید

07

طراحی داخلی آپارتمان

 

5-هماهنگی :
به این معناست که در طراحی ویژگی هایی نظیر رنگ، بافت، جنس و شکل را مشابه و هماهنگ با یکدیگر در نظر بگیریم. برای مثال در مبله کردن یک فضا می توان رنگی مثل قهوه ای را در نظر گرفت و سعی کرد ظاهر دکوراسیون را با آن طراحی نمود. رنگ قهوه ای و ماده چوب و رنگ سفید و مصالح ساختمانی بر دیگر رنگ ها غلبه دارند و سعی شده است، کلیه اجزا با هم هماهنگ باشند.

08

طراحی داخلی آپارتمان

 

09

طراحی داخلی آپارتمان

10

طراحی داخلی آپارتمان

11

طراحی داخلی آپارتمان

12

طراحی داخلی آپارتمان

13

طراحی داخلی آپارتما

 

 

پارک شفق

پارک شفق | کامران دیبا

نام: پارک شفق

مکان: یوسف آباد، تهران

آرشیتکت: کامران دیبا

تاریخ: ۱۳۴۵-۱۳۴۸

نوع پروژه : طراحی منظ

پارک و فرهنگسرای دانشجو یکی از پارک‌های موفقی است که در منطقه شش تهران و در محله یوسف آباد قرار دارد.جالب است بدانید هدف‌های اصلی طراحی پارک و ایجاد فضای سبز را می توان در چند موضوع زیر خلا‌صه کرد:

▪ احداث پارک به منظور بهسازی محیط زیست‌ که ضرورت احداث پارک در نقاط پر تراکم شهر‌های بزرگ را مشخص می نماید
▪ احداث اماکن مخصوص بازی کودکان‌ و نیاز زندگی آپارتمان‌نشین امروز به امکان بازی در فضای باز، دویدن و استنشاق هوای تازه‌
▪ ایجاد مکانی برای آموختن، درقالب توجه به ایجاد مکان‌هایی که به آموزش و ارتقای سطح فرهنگی افراد مراجعه کننده به پارک کمک می کند، مانند کتابخانه‌ها و فرهنگسراها و ‌
▪ ایجاد مکانی برای گردهم آمدن افراد مختلف جامعه‌ برای نزدیکی افراد جامعه در پارک، تبادل احساسات و درک نیازهای یکدیگر که این پارک در سطح بالا‌یی توانسته است این نکات مثبت را در کنار هم جمع کند و تعداد استفاده کنندگان آن در هر ساعت روز تاییدکننده این ادعاست.
این پارک به سبک فرانسوی به دست معمار ایرانی کامران دیبا ساخته شده است. سال‌ها در فرانسه، فرانسویان سبک خاصی برای تزیین باغهای خود داشتند. درختان و درختچه‌ها را به اشکال مختلف هرس کردند و درختان را نزدیک به یکدیگر می کاشتند و به شکل دیوار هرس می کردند. از خواص مشترک بیشتر باغهای فرانسوی نظم و ترتیب آنها بود. باغهای وسیع را به قسمت‌های کوچک تری تقسیم کرده و این قسمت‌ها را به یکدیگر مربوط می ساختند.
دیبا یکی از معماران صاحب سبک ایرانی است که لیسانس معماری خود را از دانشگاه هاروارد گرفت و طراحی این پارک را یکی از سوغاتی‌های تحصیل خود در آمریکا می داند. بخشی از مهمترین و معروفترین ساختمان‌های او، موزه هنرهای معاصر ایران، فرهنگسرا و پارک نیاوران و پارک شفق است. وی علا‌وه بررشته معماری تحصیلا‌تی، نیز در جامعه شناسی دارد و این امرویژگی‌هایی به دریافتش ازمعماری برای جامعه ی ایرانی داده است که کارهای او را از جهت شکل و محتوا شاخص می سازد. در دوران فعالیتش در ایران، فقط به ایجاد بناهایی پرداخت که کار برد اجتماعی ومردمی دارند. به تلفیق سنت‌های بومی با نیازهای جامعه بشری مدرن علا‌قمند است و این حس را در انواع طرح‌ها و سازه‌هایش به ثبت ‌رسانده. کارهای او به خاطر ترکیب معماری مدرن با سنت‌های آشنای بومی، امضای منحصر به‌فردی دارند. استراحتگاه تابستانی در شهسوار (تنکابن -) پارک پشت سد سفید رود- فرهنگسرای نیاوران- مرکز تجاری گلستان شهرک غرب- نمازخانه پارک لا‌له- باغ دلگشا (نارنجستان ) شیراز- مجموعه ادارات دولتی اصفهان- پروژه باغ -آپارتمان الهیه- پروژه موزه جنگ تهران- پروژه باغ مجسمه ( اجرا نشده .)
● پارک، جزیی از زندگی مردم
پارک شفق و فرهنگسرای دانشجو ( ۴۸ـ ۱۳۴۵ ) درخیابان سید جمال الدین اسد آبادی، خیابان ۲۱ قرار دارد. بانی آن دکتر رضازاده شفق می‌باشد که در باغی متعلق به مستوفی الممالک و با الگوی پارک‌های فرانسه احداث گردید. پارک شفق در محله یوسف آباد تهران و در محل انباشت زباله‌های آن محله ساخته شد. دیبا در طراحی آن به عوارض زمین توجه بسیار داشت و سعی بر این کرد که از همان فرو رفتگی‌ها و بیرون زدگی‌های سطح زمین استفاده کند. برای مثال قسمت پست و فرو نشسته زمین را به محل بازی بچه‌ها اختصاص داد و از تپه‌ای که در محل موجود بود برای اجرای سرسره‌ای ایمن برای بچه‌ها استفاده کرد. این پارک از پارک‌های موفقی است که جزو زندگی مردم شده است و با توجه به مسیر عبور افراد ساکن محل، به گونه‌ای طراحی شده که از ۴ گوشه پارک بشود از آن عبور کرد و چشم اندازهای آن را دید. دیبا با پارک شفق، رفتار‌های متقابل و کنش بین انسان و طبیعت را افزایش داد. ‌
یکی از نکات قابل توجه در این پروژه، توجه به ساختمان قدیمی و خراب نکردن آن و نیز استفاده از معماری آن در طرح مجموعه است و این نوعی ابراز خضوع نسبت به کاری است که در گذشته اجرا شده. مجسمه‌های موجود در پارک شفق به دست توانای آقای پرویز تناولی ساخته شده‌اند و به گفته خود دیبا، پارک شفق اولین جایی در جهان است که در آن از مجسمه‌هایی با مقیاس ۱۱۱ استفاده شده است.
دیبا به مدل میدان‌های ایتالیا با توجه به جنب و جوش موجود در آنها بسیار علا‌قمند بود و در این کار نیز به این موضوع توجه خاص نشان داده و اقدام به ایجاد فضاهایی برای تجمع افراد کرد.
البته در سال‌های اخیر، بدون توجه به طرح اصلی پارک، اقداماتی همچون سبز کردن نوار بالا‌ی ساختمان‌های پارک که برخلا‌ف نظر معمار باعث جدایی ساختمان و آسمان در خطی ممتد شده است و می توانست از فلز گالوانیزه به صورت نامحسوس استفاده شود و همینطور آبی کردن نیمکت‌ها، سطل‌های زباله و حتی کف حوضچه آن را که با الهام از ظروف زیرخاکی قدیمی ساخته شده بودند انجام گرفته است که باعث از بین رفتن بعضی از زیبایی‌های پارک شده است و با طرح پارک هماهنگی ندارد.
هر چند نباید بسیاری از عملیات‌های مرمتی از جمله تعمیر کف‌سازی‌ها و اضافه شدن هماهنگ قسمتی به سالن نمایشگاه را توسط مهندس نورکیهانی و همکارانش نادیده گرفت که به نحو مطلوبی اجرا شده و کمترین تغییر را در حجم و شخصیت اولیه بنا وارد کرده است.
سالن آمفی تئاتر فرهنگسرای شفق نیز(با صندلی‌های طراحی شده برای معلولا‌ن ) و سالن نگارخانه آن میزبان برنامه‌های مختلفی مانند دهمین جشنواره سراسری موسیقی فجر و نیز نمایش عروسکی بوده است. کلا‌س‌هایی برای آموزش قرآن، طراحی، گرافیک، نقاشی آبرنگ و رنگ روغن، خوشنویسی، عکاسی، سفالگری، مجسمه‌سازی، مینیاتور، کامپیوتر، موسیقی سنتی ایران و قالیبافی در آن دایر است که درهر دوره آموزشی، گنجایش پذیرش ۲۰۰ نفر را دارد. توسعه این فرهنگسرا ادامه دارد و فیلم خانه، چای باغ و فروشگاهی برای عرضه ابزار نقاشی و موسیقی در آن در دست ساختمان است. این پارک و فرهنگسرا نمونه خوبی از پارک‌ها و بوستان‌های محلی است که بارها مکان گردهمایی هنرمندان، ادب دوستان و معماران قرار گرفته است و امسال نیز به مناسبت دهه فجر مهندسان معمار جوان شارستان روزی را به بازدید از آن اختصاص دادند و این بازدید با کروکی زدن معماران جوان از قسمت‌های مختلف و زیبای این پارک به پایان رسید.

طراح و معمار این پارک، کامران دیبا است.

07-3-3 12 14 65 (2) 383x510-06Majdabadi 383x510-08-H 500x376-02shafagh 500x376-07-H