کاربرد طناب در طراحی داخلی فروشگاه Yellow Earth ، اثر استودیو طراحی TANDEM ، استرالیا

مکان اجرا پروژه : Melbourne, Australia
مشاور طرح(معمار) : TANDEM design studio
عکس : Nic Granleese

 

2

کاربرد طناب در طراحی داخلی

در این پست، نگاهی به استفاده و کاربرد طناب در طراحی داخلی یک مجموعه تجاری در ملبورن استرالیا خواهیم داشت . فروشگاه تجاری Yellow Earth ، که توسط استودیو طراحی  TANDEM ،طراحی و اجرا گردیده است ، نمونه ای موفق در کاربرد طناب در طراحی می باشد،به گونه ای که سبب خلق فضاهایی خاص تر با توجه به ایجاد سطوح مواج در فضا شده است.

به گفته طراح پروژه، درخواست کارفرما، مبنی بر طراحی فضایی به یادماندنی در هنگام خرید و نیز ارتقا و بالابردن ارزش کالاها در نمایش برای مخاطبین بود.

3

کاربرد طناب در طراحی داخلی

 

4

کاربرد طناب در طراحی داخلی

5

کاربرد طناب در طراحی داخلی

6

کاربرد طناب در طراحی داخلی

7

کاربرد طناب در طراحی داخلی

 

موزه Biesbosch ، درهم آمیختن با طبیعت ، اثر استودیو Marco Vermeulen ، هلند

مکان اجرا پروژه : Werkendam, Netherlands
مشاور طرح(معمار) : Studio Marco Vermeulen,
عکس : Ronald Tilleman

 

در این پست ،نگاهی خواهیم داشت به موزه Biesbosch ، موزه ای با نگرش معماری سبز و معماری پایدار که در هلند بنا شده است . این موزه زیبا و درهم آمیخته با طبیعت اطراف ، توسط استودیو طراحی معماری Marco Vermeulen طراحی شده است . طراحی این موزه در بازه زمانی هشت ماه به ثمر رسیده است ، این موزه در شهر Werkendam، هلند واقع شده و در تابستان امسال به روی مخاطبین گشوده خواهد شد .

2

نمای خارجی موزه Biesbosch

 

طرح موزه به طور کامل دگرگون شده و توسعه یافته است. به گفته معمار پروژه ، یک بال جدید در طرح افزوده شده است .

 

3

نمای خارجی موزه Biesbosch

 

به گفته طراح ، جهت جلوگیری از مصالح مصرفی بیشتر ، انرژی، ساختار شش ضلعی موزه اصلی Biesbosch حفظ شده است .

 

5

نمای خارجی موزه Biesbosch

 

با حرکت در مسیر بام سبز ،می توان منظر پارک سرسبز اطراف که پروژه با آن ترکیب شده را نیز مشاهده نمود.

7

فضای خارجی موزه Biesbosch

 

ورودی مجموعه به صورت یک سطح شکسته سبز می باشد ،که حدفاصل آن با بازشوهای عظیم شیشه ای پوشیده شده است .

8

نمای خارجی موزه Biesbosch

 

مخاطب می تواند در شب به راحتی و وضوح ،فضای داخل که دارای تم طراحی روشن می باشد، را نیز ببیند.

9

نمای خارجی موزه Biesbosch

 

در پیرامون موزه فضایی جهت استراحت مخاطبین درنظر گرفته شده است .

10

فضای خارجی موزه Biesbosch

 

11

فضای داخلی موزه Biesbosch

12

فضای داخلی موزه Biesbosch

13

فضای داخلی موزه Biesbosch

14

فضای داخلی موزه Biesbosch

15

فضای داخلی موزه Biesbosch

16

فضای داخلی موزه Biesbosch

17

فضای داخلی موزه Biesbosch

 

باشگاه ورزشی REBEL , اثر استودیو طراحی Studio C102 , انگلستان

مکان اجرا پروژه : Broadgate Cir, London EC2M 2QS, UK
سال : 2015
مشاور طرح(معمار) : Studio C102
همکاران طراحی : Kyriakos Katsaros
زیربنا پروژه : 8500 فوت مربع
عکس : Gareth Gardner

باشگاه ورزشی و بدنسازی REBEL ، توسط تیم استودیو طراحی معماری Studio C102 , در سال 2015 طراحی و تجهیز گردید . این باشگاه به عنوان یکی از باشگاه های ورزشی لوکس در منطقه توسعه یافته  Broadgate Circle , لندن  ، با متراژ 8500 فوت مربع ساخته شده است .

2

فضای داخلی باشگاه بدن سازی

 

استودیو طراحی Studio C102 ، در واقع وضع موجود این باشگاه قدیمی را بازطراحی نموده است , فضاهای بدون کاربری و ذخیره سازی را به سبکی مدرن و باشگاهی زیبا و طراحی داخلی فریبنده و جذاب تبدیل نموده اند .

4

فضای داخلی باشگاه بدن سازی

 

فضای مجموعه باشگاه در تراز زیرزمین واقع شده است , فضایی با بخش الحاقی پلان دایره شکل در فضای باز . تیم طراحی تصمیم به طراحی فضا با تم تیره گرفته است . این باشگاه ورزشی در اوایل سال آینده میلادی (2016) در خیابان St. Mary , لندن افتتاح خواهد شد .

5

فضای داخلی باشگاه بدن سازی

 

به گفته ، معمار Kyriakos Katsaros , بنیان گذار استودیو Studio C102 ، اگر بخواهیم به صورت خلاصه عنوان کنیم , در طراحی این باشگاه ورزشی , هدف خلق فضایی تمرکز بیشتر و مخاطب احساس کند در زمان شب در حال ورزش و تمرین می باشد . و بتوان با داشتن طرحی پایدار از متریال های مختلف بیشتر در فضاهای مختلف تناسب اندام، نیز استفاده کرد , نتیجه طرحی است که با داشتن روحیه صنعتی ، لوکس بودن خود را حفظ نموده و مخاطب در هر فضا احساس در مرکز بودن می کند .

10

فضای داخلی باشگاه بدن سازی

 

فضای ورودی مجموعه از سطح خیابان بوده و توسط پلکانی با حس و حال کاملا صنعتی و به گفته معمار به مشابه ورودی یک سینما ، با استفاده از متریال های فلز در طراحی و نورپردازی با تم سبز رنگ ، انجام شده و مخاطب را به سمت فضاهای دیگر هدایت می کند . سقف های مجموعه از جنس بتن , ناهموار بوده و فضاهای نشتن , میز ها , . . .  با استفاده از کاشی های سفید رنگ در تضاد رنگی و متریالی با زمینه خود می باشد .

11

فضای داخلی باشگاه بدن سازی

 

فضای تمرین بوکس , از جمله فضاهای خاص در این مجموعه می باشد که در فضای دایره شکل فوق الذکر جانمایی شده است , فضایی لوکس و منحصر به فرد برای تمرین و آموزش بوکس . در طراحی این مجموعه کلیه فضاهای خدماتی جانبی پیش بینی و جانمایی شده است .

12

طراحی باشگاه بدن سازی

 

14

طراحی باشگاه بدن سازی

15

طراحی “های تک”

17

طراحی باشگاه بدن سازی

19

طراحی “های تک”

20

طراحی “های تک”

21

طراحی باشگاه بدن سازی

22

طراحی باشگاه بدن سازی

24

طراحی باشگاه بدن سازی

خانه های مدرن آمریکایی

طرح کلی زندگی مدرن (1945- 1965)

ترجمه ی حمید خداپناهی

متن و تصاویر کامل مقاله را می توانید از طریق فایل PDF در انتهای این متن دریافت کنید.

از پیشروترین و فخیمترین خانه هایی که در اوایل دهه ی 1940 در آمریکا ساخته شد، خانه ی خود فیلیپ جانسن بود ، که در سال 1942 در خیابان اَش در کیمبریج ماساچوستس بنا شد. قبل از مکتب نوین پیروان میس وان در روهه که در دهه ی بعد بر معماری آمریکا مسلط شد، خانه ی جانسن دارای نوعی حس آرامش بود که بعدها به خانه ی شیشه ای او در نیوکنان کانتیکات (1949) و خانه ی فارنزؤرث میس وان در روهه (1951) در ایلینوی انتقال یافت. با این همه، خانه ی یک طبقه ی جانسن در خیابان اَش ساده تر و نشانگر پراگماتیسمی بود که خانه های پژوهش موردی پیشگام کالیفورنیای جنوبی را که پس از آن پدید آمدند نوید می داد. در کیمبریج جانسن پانلهای تخته سه لای پیش ساخته ی سه در یک فوتی را برای ساخت محیطی پیوسته گرداگرد خانه و حیاط به هم پیچ کرد.

تنها برای ساخت دودکش از مصالح معمول ساختمانی استفاده به عمل آمد. سقف مسطح از تیرهای چوبی ساخته شد که توسط دیوارها و ستونهای لالی در دهانه ی اصلی حمل می شدند. خانه توسط تیغه های پیوسته ای از جنس صفحات شیشه ای با آویزهای جانبی احاطه شد، درهای شیشه ای تمام قد، فضای داخلی را از حیاط سنگفرش جدا می کنند. محیط داخلی زیرشاخه ی فضایی مکتب نوین پیروان میس وان در روهه است که عمدتاً از طریق چیدمان زیبای مبلمان حاصل می شود.

برنامه ی خانه های پژوهش موردی که به طور جدی از سال 1945 آغاز شد و تا حدود بیست سال ادامه داشت، محصول فکری جان اِنتِنزا سردبیر مجله ی هنر و معماری مستقر در کالیفورنیا بود. اِنتِنزا مجله را در سال 1938 خرید و در سال بعد به عنوان سردبیر کنترل آن را در دست گرفت، در همان حال آن را به کمک هربرت مَتر و اَلوین لوستیگ از نو طراحی کرد. به کمک برنامه ی پژوهش موردی خانه ها، مجله برای حمایت از طراحی خانه های ویژه اعلام آمادگی کرد. او در انتخاب معمار نیز دستی داشت و قواره ی زمین برای شرکت در بررسی باید حداقل 16 هزار متر مربع می بود. علاوه بر این، خانه باید پس از احداث به مدت مشخصی در معرض بازدید عموم قرار می گرفت. این شرایط خیلی راحت مورد استقبال واقع نشدند و گاه شامل تغییراتی نیز می گردیدند، هرچند این محدودیتهای اساسی عدم شرکت عده ی مشخصی از معماران برجسته مانند رودلف شنایدر، همیلتن هارؤل هریس، و گرگوری اِیْن را توجیه می کند. جدا از درخشش این خانه ها (جمعاً 12 خانه مورد بررسی قرار گرفتند) برنامه ی پژوهش موردی در شکل یک کابوس تاریخی باقی ماند، طراحیها معمولاً نامربوط قلمداد می شدند و به دو مورد نیز به طور غیرقابل توجیهی شماره ی یکسان داده شد.

اولین اثر کلیدی در طرح خانه ی مورد مطالعه، شماره ی 8 بود (1949-1945) که برای نخستین بار توسط چارلز ایمز و ائرو سارینن طراحی و بعد از آن توسط چارلز و ری ایمز مجدداً طراحی شد و آن را به عنوان خانه و استودیو مورد استفاده قرار دادند. خانه ی ایمز مانند خانه ی پژوهشی شماره ی 9 در مدتی تقریباً مشابه برای اِنتِنزا طراحی شد (این بار نیز توسط ایمز و سارینن)، و هدف از طراحی آن برآوردن احتیاجات فضایی نسبتاً نامعمول بود. نیت ایمز خلق ترکیبی ایده آل نبود، بلکه می خواست یک سری فرمهای مدولر را در داخل یک پیوند فضایی آزاد امّا منظم تعبیه کند. چنانکه اِنتِنزا همان موقع توصیف کرد خانه ی ایمز بیشتر تلاشی بود برای تبیین یک ایده ی «بازنمایی»، تا یک «الگوی ثابت معماری».

از میان کل معماران شرکت کننده در پژوهش کریگ ال ؤود نامعمول ترین سابقه ی حرفه ای را داشت، به طوری که به جای ورود به این حوزه به عنوان طراح از طریق متداول و مرسوم کارآموزی، از راه صنعت ساختمان سازی وارد شد. هرچند او قبلاً به عنوان مدیر قراردادی توسط نویترا، ایمز و سورانو استخدام شده بود تجربیات عملی، به ویژه تخمین و نظارت بر ساختار، او را به تواناییهای نامعمولی مجهز می ساخت که آنها را با مطالعه ی مهندسی ساختاری تکمیل می نمود بدین سان ال ؤود مدتها پیش از آن که با معماری میس وان در روهه آشنا شود صاحب دانش عمیقی از سازه های فولاد سبک شد. ال ؤود دفتر خود را در سال 1948 افتتاح کرد و در کنار آن مجوز چند مغازه را نیز دریافت کرد و مدت کوتاهی پس از آن رویکرد خاص خود را با خانه ی هِیل تکمیل کرد، که در فاصله ی سالهای 1949 تا 1951 به بنای آن همت گماشت.

خانه ی هِیل از داخل با یک قاب فولادی روی یک سراشیبی حمایل می شود و تمامی سطح آن از یک قاب چوبی پوشیده شده و پانلهای تخته سه لایی برای روکش و پارتیشن بندی مورد استفاده قرار گرفته اند. ال ؤود بعد از خانه ی هِیل کار خود را با خانه ی پژوهشی شماره ی 16 ادامه داد که در سال 1951 آن را طراحی و در بل ائر بنا کرد. به لحاظ ظاهری از خانه ی هکندفورد جان فانک مشتق بود، و خانه ای بود پژوهشی در عرصه ی اقتصاد و زیبایی. علاوه بر این یک راه حل شایان تقلید برای مشکل خانه های کوچک ارائه می کرد، به خصوص خانه های یک طبقه ی اسکلت فولادی حومه ی شهری. سراسر خانه با ستونهای خالی و دیرکهای شش اینچی محصور بود و پرده های تمام قد قابل توجهی داشت که حس ابهت و درخشندگی را به یک اقامتگاه دوخوابه ی جمع و جور می بخشید.

آخرین خانه ی پژوهش موردیِ ال ؤود، خانه ی شماره ی 18، در سال 1957 تکمیل شد و قطعاً پیشرفته ترین مورد در کل مجموعه است. این خانه مانند خانه ی دوبر هانت مشرف به اقیانوس ساخته شد و ساختاری مینیمال داشت. از این نقطه به بعد قسمتهای فولادی سازه های او محکمتر و استانداردتر و نقشه هایش بیش از پیش متقارن شد و سرانجام به خانه های حیاط دار پافنی و روزن از سال 1961 تا 1963 ختم شد. آثار متأخر ال ؤود به رغم وقار و فخامت شان تنها از حیث زینتی از میس وان در روهه تبعیت می کرد. با ترفیع خانه از سطح زمین ــ مانند فارنزؤرث ــ به لحاظ گروهبندی اجزاء ساختمانی از سنت سبک کالیفورنیای جنوبی جدا شدند که البته ال ؤود در آن نقشی اساسی ایفا کرده بود. جدا از برنامه ی پژوهش موردی، معمارانی چون رلف جانسن، دان نار و کانراد باث قرابت ملموسی با کارهای اولیه ی پاؤل رودلف در فلوریدا نشان می دادند.

سکونتگاه یوجین نات اثر رودلف که در سالهای 1951-1952 برای یانکی تاؤن طراحی و توسط انتنزا در شماره ی ژوئن 1957 در مجله ی هنر و معماری منتشر شد، علی الخصوص باعث تحریک کنجکاوی آنها شد. این شیوه ی درک که بنا از پوسته های تخته ی چندلای روکشدار محصور در قابهای فولادی سبک تشکیل شود و با صفحات شیشه ای بزرگ باعث کوران هوا در خانه گردد، دستاورد بدیعی بود که هیچ کالیفورنیایی پیشتر بدان دست نیافته بود. خانه حسی از تجمل مناطق گرمسیری را در دل زنده می کرد که نه تنها گواه استعداد رودلف بود بل نشان از تأثیر اسکار نیمایر نیز داشت. با کمال تأسف این خانه هرگز ساخته نشد و رودلف هرگز از آن پس به چنان غنای ساختاری ساده ای در ابعاد شخصی دست نیافت، جز احتمالاً در منزل شخصی خودش که آن را در سال 1973 در منهتن ساخت.

به نظر می رسد که فروش پرشتاب مجله ی هنر و معماری انتنزا در سال 1962 بازتابی از پایان دوره ی پراشتیاق پس از جنگ باشد، نه تنها در کالیفورنیا بلکه در سایر نقاط. گروپیوس و برویر نیز حدوداً در همین دوره تأثیر خود را از دست دادند. در این اثنا سازه های حجیم که از سال 1945 استیلا یافته بودند به نوعی برای خانه های شخصی نامناسب به نظر می رسیدند، کما این که کار ال ؤود هم بر این نظر صحه گذاشت. با این وجود سبک سازه های حجیم در دوره ی موسوم به «پاکس آمریکانا» بین سالهای 1955 تا 1965 نقش فرهنگی قابل توجهی در کشور ایالات متحد آمریکا ایفا کرد، چنانکه در آثار ائرو سارینن، آی.ام.پی.، جان جانسن و ادؤارد دارلستون در همین دوره مشهود است. از این چهار نفر جانسن موضوعی گویاتر و آزادتر در آثار شخصی خود دنبال کرد، در حالی که خانه هایی را طراحی کرد که عناصر مشترکی با کارهای تجربی فردریک کیسلر داشتند؛ خاصه چیزی که در اصطلاح معماری آمریکایی به آن «خانه ی بی انتها» می گویند (تصویر 3).

پیدایی مکتب فیلادلفیا در اواخر دهه ی 1950 که به شدت تحت تأثیر آثار اولیه ی لویی کان بود، سبک خانه های شخصی را به صورت یک حالت آزاد در چفت و بستهای داخلی، ساختاری چوبی که دور یک هسته ی اصلی ساخته از مصالح پیچیده پیش بینی می کند. این دو به وضوح در خانه ی ؤایس اثر کان در نوریس تاؤن واقع در ایالات پنسیلوِینیا نشان می دهند، و همین طور در خانه ی فیشر که نقشه ای به صورت قطری و خمیده داشت و در هاتبوروی پنسیلوِینیا در سال 1961 احداث شد. رومالدو جورگولا و چارلز مور هر دو از این بابت مستقیماً تحت تأثیر کان قرار گرفتند. این نکته را می توان از خانه ی تامس ؤایت جورگولا که در چست نات هیل در فیلادلفیا در سال 1963 و خانه ی خود مور که در اوریندا در ایالات کالیفورنیا به سال 1961 ساخته شد دریافت. در اینجا مور همزمان به زبان بومی ناحیه ی خلیج اشاره می کند و سنت آن را با معرفی هندسه ی دقیق دو آسمانه ی هرمی معوج که هریک توسط چهار دیرک حمایل می شوند و به صورت نامتقارن داخل یک سقف هرمی بزرگتر قرار گرفته اند تعریف می کند. همانطور که سْترن هم اشاره کرده دیگر نمی توان این نمونه را از خانه ی شیشه ای جانسن در دهه ی قبل از آن جدا کرد. خود جانسن بعد از آن مستقیماً از سبک سازه های حجیم تأثیر گرفت و از میانه روی ساختمانهایی که در ابتدای امر در ملک نیوکنان بنا کرده بود دست کشید.

این ساختمانها در حالی که به لحاظ ظاهری جمع و جور هستند به واسطه ی تعارضی که بین خصلت کریستالی خانه ی شیشه ای و تیرگی خانه ی آجری نزدیک آن با پنجره های کرکره دارش وجود داشت، بسیار چشمگیر و گویا هستند. جانسن به جای تعقیب این روند مینی مالیستی در اوایل دهه ی 1960 به معمارانی مانند مینورو یاماساکی گرایش یافت که افراطهای شبه گوتیک او وقتی در ساخت خانه های شخصی به کار می رود بسیار نامعقول و نامعمول به نظر می رسید. این نکته را از عمارت کنار دریاچه ای که جانسن در سال 1965 به ملک خود افزود می توان به رأی العین مشاهده کرد.

مجموعه ی سی رنچ چارلز مور که در سونوما کانتی دیواره ی صخره ای ساحلی در شمال سان فرانسیسکو بنا شده، تردیدهای سبکی نیمه ی نخست دهه ی 1960 را به نتیجه ی چالش انگیزی می رساند. سراسر این سی رنچ، پوشیده از تخته های عمودی با سقفهایی با شیب یکنواخت و نقشه ی آن درهم و برهم و شبیه عقابی با بالهای گشوده است، و بیشتر به یک ملک کشاورزی شباهت دارد تا مجموعه ای از واحدهای مسکونی دوبلکس. جدا از شور شاعرانه ی این اثر معماری، که کار تیمی مور به همراه دانلین لیندن، ؤیلیام ترن بول و کریس ؤیتکر است، سی رنچ آگاهانه مضمون معماری بومی را به معماری خانگی آمریکایی در قرن بیستم اضافه کرد، خصیصه ای که همیشه به صورت بالقوه در این قاره با آب و هواها و مناظر بسیار متنوع آن باقی مانده است.

در حالی که بومی گرایی و کوچ نشینی دو انگیزه ی موجد تعادل در زندگی آمریکای شمالی بوده اند این تقابل در نیمه ی دوم قرن بیستم با ازدیاد اتومبیلها و کاهش خطوط راه آهن شدیدتر شد. نیاز به گفتن نیست که معرفی تهویه ی مطبوع در سطح جهانی نیز اثری همگن ساز در فرهنگ زیست بوم آمریکایی داشته است. گرچه پلورالیسم این کشور که درباره ی آن بسیار داد سخن داده اند معمولاً با تکرار و استمرار حومه ای به عنوان الگوی توسعه ی ارزان قیمت کران تا کران قاره را درنوردیده به واقع نفی می شود. حتّا معمار حساس به خصوصیات آب و هوایی، مثل فرانک لوید رایت، خانه های یوسونین را در میدؤست و جنوب کمابیش به صورت یکسانی بنا می کرد. به رغم این واقعیت که حمله و انتقاد بومی گرایی در معماری خانگی آمریکایی عمدتا از سوی شاگردان سابق تالیه سین و هواداران رنگارنگ رایت صورت می گرفت، می توان به طیف گسترده ای از معماران همچون بروس گاف از بارتلزویل اوکلاهوما، جان لاُتنر از جنوب کالیفورنیا و فی جونز از آلاسکا فکر کنید. در حالی که گاف در اوج بومی گرایی در خانه ی مدوّر فورد با ساختار فولاد سرخ، با پوشهای سدر و زیرسازی بستر خاک زغالی و با مرمرهای شیشه ای که در آؤرورای ایلینوی بنا شد، لاُتنر به آرمان درازمدت حرفه ای خود در خانه ی الرود که در پالم سپرینگز به سال 1968 ساخت پایبند ماند.

به فرض این که جنوب کالیفورنیا تنها ناحیه ای است که می تواند به سنت محلی نیرومند خویش در معماری مباهات کند، لاُتنر به شکل متناقضی به اکسپرسیونیستی یکه تاز بدل شد. لاُتنر که کاملاً نسبت به مکتب جنوب کالیفورنیاییِ سوریانو، اِیْن، ایمز و دیویسن بی اعتنا و بی التفات بود موضعی تکروانه و لجوجانه اتخاذ کرد و خانه های «ماچو»ی خود را یکی پس از دیگری با بتن تقویت شده بنا می کرد. هرچند درونی سازی لاُتنر از شعار رایت «حقیقت قبل از جهان» منجر به مجموعه ای از سازه های بومی عظیم شد که بی استثنا با هزینه های هنگفت ساخته می شدند. این موضوع را می توان به وضوح در بهترین آثار او یعنی خانه ی الرود مشاهده کرد (تصویر 4). توصیف لاُتنر از ساخت این خانه افراطهای او را خوب نشان می دهد:

کنار هم نهادن تعمدی فرهنگ و طبیعت توسط لاُتنر به علاوه ی وسواس رمانتیک وی نسبت به حاکمیت فرمهای طبیعی، او را بسیار فراتر از گرایش ارگانیک رایت می برد. لاُتنر انگار که دست به تأویل سطحی و مجدد فرهنگ سرخپوستان بومی زده باشد، احساس اجباری می کرد که در آثارش به صورت اشاراتی بروز می یافت. این اشارات همیشه به باسمه ای شدن گرایش داشتند. دشوار بتوان این را تصادفی دانست که پایان آپوکالیپتیک فیلم کویر سرخ به کارگردانی میکلانجلو آنتونیونی در خانه ای اتفاق می افتد که به راحتی می توانست خانه ای ساخته به دست لاُتنر باشد. یک بومی گرایی کاملاً متفاوت و حساس که سرانجام از ناحیه ی خلیجی شمال غرب آمریکا مشتق شد، و در کارهای اولیه ی جوزف اشریک، از خانه ی تعطیلات مِتکَف واقع بر کرانه ی دریاچه ی تاهو 1948، گرفته تا بِرمارک در تپه های اوکلند در کالیفورنیا، همه جا مشهود است. این خانه که روی یک لاساز نسبتاً عظیم و به زیبایی از مصالح عادی ساخته شده، با یک راه پله ی مارپیچی استاندارد، تخته سه لایی رنگ نشده، و تخته ی چوبی ای که به صورت ناهموار اره شده، راحتی خانه های مدرن را با روحیه ای پیشرو و تهاجمی به چالش می کشد. به رغم این رفتار مواجهه ای، سلسله ی پیچیده ای از بادگیرهای چوبی به صورت خوشایندی به شکل طره ای در فضا حرکت می کنند و به عنوان تاج خانه عمل می کنند. با وجود دست و پنجه زدن در حجم داخلی که با شکوه چشم انداز اطراف هماهنگ است، کلیت کار نوعی ابهام دارد که اشریک در مورد آن چنین می گوید:

مفیدترین کار در روزگار ما تولید چیزهایی است که در معرض ابهام و دوپهلویی قرار داشته باشند و بتوان آنها را به چندین طریق تأویل کرد. در این صورت آدمها دیگر مجبور نیستند تنها به یک روش خشک و غیرمنعطف و از پیش تعیین شده تن بسپارند. محیطی که پدید می آورید، هرطور که باشد نباید خود را تحمیل کند. آدمها از همه چیز مهمترند. طراحیهای من هم در شمار ابهاماتی است که در علوم اجتماعی وجود دارند. پریشانی، گنگی، تمام این عناصرِ مشکلات، در واقع عناصر خود زندگی اند. طراحیهای ما باید این قابلیت ابهام کلی شان را حفظ کنند.

نمی توان دهه ی 1960 را بدون اشاره به کتاب عرصه ی عمومی و عرصه ی خصوصی سرگی چرمایف و کریستوفر اَلگزاندر که در سال 1963 به چاپ رسید به یاد آورد. بدون بروز علاقه ی خاصی به خانه های تک خانواری، این متن به صورتی انتقادی آینده ی نزدیک حومه ی شهرهای آمریکا را مورد ملاحظه قرار داد و یک الگوی استقرار جایگزین که توانایی پذیرش تراکم بیشتر داشته باشد را پیشنهاد کرد. عرصه ی عمومی و عرصه ی خصوصی طلایه دار اصلی است که به بنای کم ارتفاع و پرتراکم مشهور است و نوع جدیدی از خانه ی حیاط دار را نوید و مبنا قرار می دهد که به طور خاص برای این که به لحاظ اقتصادی مقرون به صرفه باشد طراحی شده است. در حالی که همزمان در خود واحد تخصیص فضایی را ممکن می کند که به منظور برآورده ساختن احتیاجات متفاوت افراد خانواده کاملاً متناسب می نمود. چرمایف و رابرت رینولدز برای نخستین بار خانه ی حیاط دار یک طبقه ی عمومی و طولانی خود را با یک ورودی در انتهای قواره ی زمین باریکی در کیمبریج، ماساچوستس، در سال 1957 تکمیل کردند. چرمایف در سال 1962 یک نمونه ی اولیه ی مشابه برای محل سکونت خود در نیوهیون در کانتیکات بنا کرد. این نمونه ی اولیه ی یک خانه با عرض شش تا هفت متر بود که بین دیوارهای عرضی مستحکمی قرار گرفته بود و شامل سه ناحیه ی متفاوت برای زندگی می شد که هرکدام با پاسیوهای کوچک از دیگری جدا می شدند. ناحیه ی مربوط به بزرگسالان، که از یک انتها ورودی داشت و شامل یک اتاق خواب اصلی و یک پاسیو، یک حمام و یک نشیمن بود. ناحیه ی دوم تشکیل شده بود از اتاق خانواده (اتاق تلویزیون)، در حالی که آخرین ناحیه که ورودی دیگری در انتها برای آن در نظر گرفته شده بود اتاق بچه ها و حمام را در خود جای می داد؛ پاسیوهای اضافی پشتی و جلویی برای حائل شدن بین قسمتهای مخصوص خواب از راهروهای ارتباطی طراحی شده بودند. در اوایل دهه ی 1960 یک تیم تحقیق دانشجویی به سرپرستی چرمایف نقشه ای برای بیست خانه با زیربنای 350 متر مربع که هر کدام در دسته های نزدیک به هم داشتند تولید کردند که تراکم خانه ها در هر هزار متر مربع به 10 عدد می رسید، هرچند طرح یادشده فوق العاده فشرده بود. دانشجویان دانشگاه ییل که تحت سرپرستی چرمایف کار می کردند، ساختارهای حومه ای کم ارتفاع متنوع و متعادلی تولید کردند که همچون واریاسیونهای نبوغ آمیزی بود روی اصل ستاین و رایت که توسط درسکات طراحی شد و سی و شش خانه را در هر هکتار جای می داد (تصویر 6).

اگر خانه ی یوسونینِ رایت در سی سال قبل آخرین تلاش برای ارائه ی حومه ی شهر به مثابه محلی برای فرهنگ طبقه ی متوسط بود، جامعه و فضای خصوصی آخرین اقدام برای ارائه ی الگوی استقرار در حومه ی شهر به شمار می آمد که به لحاظ اکولوژیک معتبرتر بود و به آسانی برای افرادی با درآمدهای مختلف قابل استفاده بود. این معیار جدید کلان شهری مستلزم یک تغییر بنیادین در شیوه ی قدیم تقسیم اراضی بود؛ هزینه ای که به خاطر آزادی فردی تاکنون تمایلی به پرداختش نداشته ایم.

 

برای دریافت فایل اینجا کلیک کنید!

15 ایده ساده اما هوشمندانه برای داشتن خانه ای با عملکرد و سازماندهی بهتر

سازماندهی و چیدمان صحیح،چیزی است که هر خانه ای به آن نیازمند است.مهم نیست که شما تا چه حد فکر می کنید که خانه منظمی دارید،زیرا همیشه نکاتی وجود دارند که به عملکرد بهتر فضای خانه کمک می کنند.خوشبختانه ایده های بسیاری تا کنون در این زمینه ارائه شده ،که امکان ایجاد خانه ای با فضاهای ذخیره سازی بیشتر یا با سازماندهی بهتر و یا با استفاده مجدد از لوازم و اشیا اطرافمان ،با کمک روشهای قابل ساخت در خانه را ارائه داده است.به یاد داشته باشیم که داشتن هر وسیله پرکاربرد و مفیدی الزاما به معنای پرداخت هزینه زیاد برای آن نمی باشد.گاهی با تغییرات کوچک و ساده در محل قرار گیری لوازم،می توان تغییرات چشمگیری در فضای خانه ایجاد نماید.جانمایی خلاقانه فضاهای ذخیره سازی نیز از اهمیت بسیاری برخوردار است. امروز 15 ایده خلاقانه که می توانند به شما در سازماندهی بهتر فضای خانه کمک کنند،مطرح می شوند.

1. از کشوهای آشپزخانه می توان به عنوان یک تخته برش تاشو استفاده نمود

 

1

2.پریزهای آشپزخانه را می توان در زیر کابینتها نصب نمود، تا دیوار بین دو کابینت مرتب و آراسته حفظ شود

2

3.به فضاهای بلا استفاده خانه ،کارکرد و عملکرد ببخشید.

3

4.کشوهای ساختگی ،می توانند مخفیگاهی مناسب برای پریزها باشند

4

5.سطح کانتر اپن آشپزخانه، می تواند به عنوان فضای ذخیره سازی برخی لوازم عمل کند

5

6.صندلیهای لولایی می توانند در فضای آشپزخانه صرفه جویی کنند.

6

7.پله کشویی در حمام یا دستشویی علاوه بر صرفه جویی در فضا،زیباتر از یک چهارپایه عمل می کند.

7

8.کمدهای ریلی کشویی،گزینه ای عالی برای قرار دادن ظروف ادویه،ترشی و …در آشپزخانه می باشند.

8

9.آیا پارکینگ و آشپزخانه شما بهم نزدیک است؟دراینصورت داشتن دربی کوچک به حمل و نقل آسان تر مواد غذایی کمک خواهد کرد.

9

10.داشتن دربهای دوتکه هلندی به شما امکان تماشای کودکان در اتاق بازی و نظارت بر آنها را می دهد.

10

11.آویزهای لباس تاشو در حمام یا آشپزخانه به صرفه جویی در فضا کمک بسیاری می کنند.

11

12.وسایل برقی آشپزخانه خود را پشت دربهای کشویی پنهان نمایید.

12

13.ساخت کشوهایی در دیوار به صرفه جویی در فضا به خصوص در خانه های کوچک کمک می کند.

13

14.دیوار کوچک خالی آشپزخانه شما با کمک چندین طبقه کوچک،می تواند عملکرد بهتر و ظاهری زیباتر بیابد.

14

15.گوشه ها و کمدهای کوچک می توانند با کمی خلاقیت تبدیل به فضایی کاربردی و زیبا گردند.دراین فضای نشیمن با کمک پرده های نصب شده،دو فضای مجزا برای کار و ذخیره سازی لوازم ،ایجاد شده است.

 

15

دانلود دیکشنری تخصصی مهندسی عمران و معماری برای آندروید

این دیکشنری تخصصی عمران و معماری مخصوص اندورید می باشد و یکی از بهترین ها در نوع خود می باشد. از ویژگی های کلیدی این نرم افزار یا دیکشنری میتوان به موارد زیر اشاره کرد:

  • ترجمه بیش از ۱۴۵۰۰ لغت تخصصی در زمینه معماری و عمران
  • قابلیت جستجو در میان لغات به دو زبان انگلیسی و فارسی
  • قابلیت تلفظ کردن لغات به صورت صوتی
  • وجود فونتیک لغت انگلیسی به صورت نوشتاری
  • قابلیت جستجو در گوگل برای لغت مورد نظر
  • قابلیت آپدیت شدن دیکشنری به صورت آنلاین
  • قابلیت اضافه شدن یا پیشنهاد دادن تغییر در معنی کلمه به صورت آنلاین
  • در حال حاضر لغت نامه دارای ۱۴۹۶۳ لغت انگلیسی است که به مرور زمان به تعداد آن افزوده خواهد شد.

برای دانلود دیکشنری تخخصصی مهندسی عمران و معماری اینجا کلیک کنید!

qr-code

برای دانلود اسکن کنید!

 

 

باشگاه کایاک شناور ،اثر تیم معماری FORCE4 ، دانمارک

مکان اجرا پروژه : Vejle Fjord, Denmark
سال : 2015
مشاور طرح(معمار) : FORCE4 Architects
همکاران طراحی : The Danish Foundation for Culture and Sports Facilities, Niras A/S, Marine Tek
کارفرما : Vejle Kommune
زیربنا پروژه : 500 مترمربع
عکس : Søren Aagaard

کلوب و باشگاه کایاک شناور ، در فاصله ای از لبه ساحل در آب به صورت شناور قرار گرفته است . مجموعه ای به صورت یک ماکت مجسمه و یک بنای شاخص ،که بیانگر گونه این رشته ورزشی می باشد ،ورزشی با استفاده از قایق و در فضای خارج و در آب . . .

در این طرح که توسط تیم طراحی FORCE4 Architects صورت گرفته است ، ارتباط مابین بنا و فضای خارج به قدری نزدیک و درهم آمیخته می باشد، که مخاطب می تواند تجربه ای کامل از تمرین این رشته ورزشی در محیطی واقعی  را داشته باشد .

این مجموعه دارای دو سطح است ،یک سطح در اختیار مخاطبین و تراز دیگر مختص به کایاک ها می باشد .چیدمان احجام سبب شکل گیری حیاط مرکزی زیبا مجهز به فضای آبی بوده که به گفته معمار و طراح پروژه سبب ایجاد حس و فضای مرتبط با رشته خاص ورزشی می باشد .

4

فضای خارجی باشگاه کایاک شناور

5

فضای خارجی باشگاه کایاک شناور

8

فضای خارجی باشگاه کایاک شناور

10

فضای خارجی باشگاه کایاک شناور

3

فضای داخلی باشگاه کایاک شناور

14

مقطع و دیتیل باشگاه کایاک شناور

15

نمای باشگاه کایاک شناور

16

پلان باشگاه کایاک شناور

17

پلان باشگاه کایاک شناور

19

نمای باشگاه کایاک شناور

18

مقطع و دیتیل باشگاه کایاک شناور

 

خانه لوکس T02، اثر تیم معماری ADI Arquitectura y Diseño Interior ، مکزیک

مکان اجرا پروژه : Jesús María, Aguascalientes, Mexico
سال : 2014
مدیر پروژه : David Fernando Valdés Reynoso
مشاور طرح(معمار) : ADI Arquitectura y Diseño Interior
همکاران طراحی : Marcelo Sánchez, Aldo Ojeda, Ana Cecilia Saiz, Rolando Rodríguez, Carolina Mata, Cindel Mier.
زیربنا پروژه : 243 مترمربع
عکس : Oscar Hernández

دراین پست ،نگاهی به طراحی مسکونی خانه زیبای T02  و سایر جزئیات طرح ، خواهیم داشت . به گفته طراح پروژه،این طرح در یک تراز همکف برنامه ریزی شده است ، زیرا مخاطب پروژه ، افراد مسن و احیانا دارای معلولیت خواهند بود .به گفته طراح ، ویژگی بارز پروژه ،فضای باز آن است ،که به صورت مرکزی و به عنوان کانونی برای سایر فضاها می باشد . المان های به کار رفته در جهت تاکید بر موضوع آب و فضاهای سبز طراحی شده می باشند .

2

نمای خارجی

 

 

3

فضای داخلی

4

فضای داخلی

5

فضای داخلی

6

فضای داخلی

7

فضای داخلی

8

فضای داخلی

9

فضای داخلی

10

نمای خارجی

11

فضای داخلی

12

مقطع – مسکونی

13

مقطع – مسکونی

14

مقطع – مسکونی

15

مقطع – مسکونی

16

مقطع – مسکونی

17

نمای مسکونی

18

مقطع – مسکونی

19

نما

20

نما

21

پلان خانه مسکونی

 

پوسته متحرک در برجهای دوقلوی ابوظبی

برجهای دوقلوی اداری ابوظبی، با استفاده از اشکال و المان های معماری باستانی عربی، از شیوه ای خلاقانه ای برای درپناه ماندن از اشعه آفتاب استفاده نموده اند.این دوبرج ،توسط پوسته مکانیزه هندسی پوشیده شده اند،که شامل پانل های مثلثی شکل است و مانع از نفوذ نورخورشید می شود.

طراحی این پوسته ضد آفتاب،توسط  Aedas Architects  صورت گرفته است.این پوسته که توسط کامپیوتر ،کنترل می شود،قابلیت باز شدن،بسته شدن و حتی حرکت افقی برای جلوگیری از ورود نور خورشید را داراست.این برجهای اداری با ارتفاع 145 متر که در سال 2012 تکمیل شده اند،کاملا از شیشه پوشش داده شده اند،اما با طراحی این پوسته جالب توجه برروی نما،میزان حرارت حاصله از گرمای خورشید در فضای داخلی تا 50 % کاهش داشته و به تهویه مطبوع هوا نیز کمک شده است.

5

برجهای دوقلوی ابوظبی

6

برجهای دوقلوی ابوظبی

4

برجهای دوقلوی ابوظبی

3

برجهای دوقلوی ابوظبی

2

برجهای دوقلوی ابوظبی

1

برجهای دوقلوی ابوظبی

geometric-sun-shades

برجهای دوقلوی ابوظبی

 

بازسازی ساختمان اداری Provinciehuis ، اثر تیم معماری KAAN ، هلند

مکان اجرا پروژه : Brabantlaan 1, 5216 TV s-Hertogenbosch, Netherlands
سال : 2015
مشاور طرح(معمار) : KAAN Architecten
همکاران طراحی : Dennis Bruijn, Paolo Faleschini, Raluca Firicel, Chiara Gramaccia, Marlon Jonkers, Kees Kaan, Jan Teunis ten Kate, Lorenzo Meschini, Hannes Ochmann, Vincent Panhuysen, Dikkie Scipio, Joeri Spijkers
طراح منظر : MTD Landschapsarchitecten
مجری : Stam + De Koning Vastgoed en Bouw
زیربنا پروژه : 28000 مترمربع
عکس : Sebastian van Damme

 

پروژه بازسازی Provinciehuis of North-Brabant، در جنوب شهر Hertogenbosch، مرکز ایالت Brabant شمالی در هلند واقع می باشد و توسط مناظر بی نظیر آب   Zuiderplas  احاطه شده است . این ساختمان در واقع توسط Dutch و معمار Hugh Maaskant در دهه هفتاد طراحی و اجرا گردید ، اما در ابتدا به جهت گرانی و بزرگی بیش از حد محبوب نبود .

2

نمای ساختمان اداری Provinciehuis

 

 

اما اکنون ، بعد از 40 سال ، Provinciehuis ، تبدیل به نمادی برجسته و شهری برای منظر Brabantse شده است . این ساختمان اداری ، نشان دهنده تعادل میان خطوط و راستاهای افقی  طرح و راستای کشیده و مرتفع برج اداری و نقوش عمودی آن می باشد.متریال استفاده شده در طرح نما ،از بتن می باشد .به گفته معمارپروژه ، تیم طراحی به دنبال ماهیتی صنعتی و مدرن بوده است .

3

فضای داخلی ساختمان اداری Provinciehuis

 

شخصیت قوی معماری Maaskant ، در زمان خود از طریق دقت در فضاهای وسیع و بزرگ که توسط خطوط طراحی با مقیاس بزرگ و دیتایل های کوچک طراحی ،قابل روئیت است.اکنون چالش پروژه ، در خوانایی صحیح کیفیت های فضایی اصلی طرح پلان می باشد و آزاد سازی برخی پایه ها و به روز رسانی طرح با توجه به نیاز های مخاطبین و جامعه.

4

فضای داخلی ساختمان اداری Provinciehuis

 

اکنون وظیفه و مسولیت تیم طراحی KAAN Architecten ، کار بر روی طرح برای داشتن تطابق با تفکر و ایده اصلی Maaskant می باشد . در طرح بازنگری، فضای مرکزی و سالن عمومی پروژه به طور دائم در دسترس قرار گرفته و سالن های Statenzaal  و  Bois Le Duc ، نبز در برخی بازه های زمانی جلسات و همایش ها در دسترس می باشد .

6

فضای داخلی ساختمان اداری Provinciehuis

 

فضای ورودی اصلی مجموعه، به سه سطح افقی گسترده طرح دسترسی دارد و از طریق یک پلکان منحنی به طبقه پارکینگ ارتباط پیدا می کند . فضاهای کافی شاپ ، دسترسی طبقات در فضای عمومی طبقه اول جانمایی شده است و در مابقی طبقات در پس دیوار های بتنی و جداره های شیشه ای ،فضاهای اداری جانمایی شده اند.

7

فضای داخلی ساختمان اداری Provinciehuis

 

و اما در راستای عمودی پروژه ، ساختمان برج اداری، که در طرح جدید اتاق ها با فضاهای اداری انعطاف پذیر در سه سطح به صورت تجمیعی ، جایگزین شده اند .در تقسیم بندی فضاهای جدید در طبقات ، در هر طبقه 8 فضای کار برای 10 نفر با  تاکید بر پویایی محیط کار طراحی شده است و آسانسور نیز در هر سه طبقه توقف داشته  و سایر دسترسی های مابین فضاهای تجمیع شده به صورت مستقل از طریق پلکان انجام می پذیرد .

8

فضای داخلی ساختمان اداری Provinciehuis

 

تیم معماری KAAN Architecten و سایر همکاران در سوم نوامبر سال 2015 ، موفق به دریافت نشان افتخار از Wim van de Donk ، از دولت برای هدایت خاص و دقیق طرح بازسازی Provinciehuis of North-Brabant شده است .

9

فضای داخلی ساختمان اداری Provinciehuis

10

فضای داخلی ساختمان اداری Provinciehuis

12

فضای داخلی ساختمان اداری Provinciehuis

13

فضای داخلی ساختمان اداری Provinciehuis

14

فضای داخلی ساختمان اداری Provinciehuis

15

فضای داخلی ساختمان اداری Provinciehuis

17

فضای داخلی ساختمان اداری Provinciehuis

18

فضای داخلی ساختمان اداری Provinciehuis

19

فضای داخلی ساختمان اداری Provinciehuis

20

فضای داخلی ساختمان اداری Provinciehuis

24

فضای داخلی ساختمان اداری Provinciehuis

5

پلان پرسپکتیو ساختمان اداری Provinciehuis

11

پلان پرسپکتیو ساختمان اداری Provinciehuis

16

دیتیل ساختمان اداری Provinciehuis

21

دیتیل ساختمان اداری Provinciehuis

22

دیتیل ساختمان اداری Provinciehuis

23

دیتیل ساختمان اداری Provinciehuis